quinta-feira, 28 de abril de 2011

Referências Visuais

Fig.1 
A POESIA VISUAL POR SAMUEL ELLER*

Texto de Ivone Gomes

* SAMUEL ELLER sócio da NÓS DESIGNERS, DESIGN e IDEIAS. Graduado em design gráfico, especialista em Comunicação: Mídias, Linguagem e Tecnologias. Atualmente desenvolve pesquisas sobre poéticas visuais – linguagens hibridas - palavra/imagem. É editor da Revista Traça. Leciona as disciplinas Fundamentos do Design I e II, Ergonomia Visual, Arquivo e Criação, Laboratório e Teoria da Cor e também professor orientador de TCC's no curso de design gráfico e de moda da Universidade Fumec. Foi professor responsável pelas disciplinas - Prática Projetual II, Expressão Gráfica IV, Representação Tridimensional II (design e merchandising) e Representação Tridimensional III (design gráfico ambiental) na Escola de Design/ UEMG entre 2006 a 2009.

Todos nós sabemos que trabalhar com design envolve intenso exercício de planejamento, investigação e amparado por aspectos processuais, técnicos, históricos e artísticos que visam promover novos projetos e conhecimentos. Sendo então a criação o maior patrimônio do design e, portanto, o elemento norteador de sua atuação, neste sentido, a experimentação de novas linguagens surge como campo primordial e salutar ao profissional da área, além de possibilitar o fomento de suas potencialidades criativas e projetuais. Inserido neste pensamento Samuel Eller que é formado em design gráfico pela Escola de Design da UEMG, além de desenvolver pesquisas sobre poéticas visuais e ser editor da Revista Traça (revista acadêmica de estudos e experimentações gráficas), ilustra bem esse esforço e porque não dizer “prazeroso” de pesquisar novas combinações visuais criadas a partir do contato entre a palavra e a imagem.
Seu trabalho, além de revelar o apuro estético desenvolvido ao longo da experiência como educador e designer, demonstra ainda, uma grande capacidade em sintetizar referências textuais e elementos visuais como formas, cores e texturas, resultando assim, em composições expressivas, inspiradoras e intimamente associadas aos aspectos sociais, culturais e artísticos que influenciam o seu contexto. Ao aproximarmos de seu trabalho reconhecemos a importância dada por Elller à investigação desses recursos visuais enquanto campo de possibilidades criativas e principalmente enquanto processos diferenciados e consequentemente, inovadores.
No próximo volume da Coleção Fansign Samuel apresentará um texto intitulado “Na Lata”, com ilustrações que sintetizam bem sua temática: poesia e visualidade. O autor propõe reflexões importantes e pertinentes sobre os objetos e o descarte dos mesmos em nossa sociedade. Agora enquanto vocês aguardam a publicação na íntegra confira uma prévia do trabalho de Samuel Eller aqui no blog do NIQ!!!

Características das Técnicas Utilizadas

Samuel Eller utiliza em seus trabalhos referências textuais aliadas à ilustrações feitas com colagens, que envolvem técnicas digitais e manuais, mesclando experimentos com fotografias digital, desenhos, stencil, carimbos, monotipias, letterings, impressos editoriais, embalagens e rótulos descartados, estudos de pigmentação e coloração com técnicas e materiais inusitados, proporcionado assim um toque humano e subversivo as composições.

Sob a influência dos poetas gráficos dos movimentos vanguardistas, principalmente os poetas futuristas, continuo aprendendo a desconstruir e a deslocar sentidos, isso livra as coisas que crio de terem obrigatoriamente um significado. Já os poetas concretistas me fizeram entrar pelas frestas das palavras e ouvir uma sinfonia do desarranjo. Em uma aula de poesia do Carlos Drummond de Andrade, aprendi que fazer poesia não é encarregar as palavras de fazerem rimas e lamurias amorosas, uma palavra não se presta a tal coisa. Com Manoel de Barros tenho aprendido que a poética visual que criamos, já está pronta dentro de nós, nós a construímos enquanto acumulamos vida, isso faz brotar em nós asas e raiz. E o único esforço é deixar vir de dentro pra fora até virar um limo gosmento, que usamos para riscar com as pontas dos dedos e assim criar imagens e textos (Samuel Eller).


“Pastel de Angu”: Técnica colagem digital e experimentos gráficos manuais. Temática trabalhada – registros gráficos coletados no trajeto Belo Horizonte/ Ouro Preto.


1 “Cervical”: Técnica colagem digital/manual, desenho com nanquim e impressão com tipos móveis.
Temática trabalhada – Gráfica tipográfica.


2 “Tapume 2”: Técnica colagem digital e experimentos gráficos manuais.
Temática trabalhada – registros gráficos coletados no trajeto Belo Horizonte/ Ouro Preto.

3 “O lixo de Carla”: Técnica colagem digital e experimentos gráficos manuais.
Temática trabalhada – Revirando lixo alheio.

terça-feira, 12 de abril de 2011

Encontro Nacional de Estudos sobre Quadrinhos - UFPE - Recife


Estão abertas as inscrições para o Encontro Nacional de Estudos sobre Quadrinhos, que irá acontecer de 29 a 31 de julho de 2011, no Centro de Convenções da Universidade Federal de Pernambuco (UFPE). Para o evento, serão aceitos trabalhos submetidos por alunos (curso de graduação e pós-graduação), professores e profissionais.
A inscrição poderá ser feita até o dia 14 de abril de 2011.

O Evento é uma iniciativa do Núcleo de Pesquisa Sociedade Cultura e Comunicação, vinculado ao Programa de Pós-Graduação em Sociologia da UFPE (PPGS), juntamente com o Laboratório da Cidade e do Contemporâneo - LACC, Núcleo de Pesquisa do Instituto de Ciências Sociais da UFAL. Uma parceria e promoção da Super-Con, a maior convenção de Cultura Pop do Nordeste